利益区域 The Zone of Interest

很难评，100分钟的正片看下来我内心就和这个镜头一样一潭死水，毫无波澜。

没有刻意的批判或者丑化，就安安静静让你看一个正黄旗老纳粹的日常，反倒更加直击心灵

乔纳森·格雷泽：“我们所有的选择，都是为了反思和面对当下的我们。不是说，看看他们当时做了什么，而是看看我们现在做了什么。”

日光之下强调影子的存在，黑夜之中夫妻入睡都需要光亮，明暗交界线随着河流、气味、烟雾的浸入而渐渐模糊，曾经病态而恐怖的天堂与地狱的分明，如今才发觉自己也被恐惧缠绕，这场大型影像装置艺术异常冷酷的或正面或侧面的外化了这个特定时期下人的心理景观，除却对纳粹的控诉，更深层的表达或许是一种来自外界超验视角的对整个人类发展史上一个重要横断面的悲悯审视——抢夺霸占了光明之人，自身还将陷入怎样更加可怖的黑暗：用来遮掩的花草不许采摘，孩子们玩着将同伴锁入温室的恶作剧，宴会上脑海里首先考虑的是如何毒死现场的所有人等等，结尾下楼的男主在步入更深层的黑暗前回首预见了当下，集中营里终于照进了光，然他仍选择继续堕入毁灭，即使干呕不止，驱使这一切的，竟来自家庭与信仰，来自作为人的某种宿命论式的可悲的空壳化和罪孽的根源性。

是那种不需要演员表演，不需要叙事，全靠导演玩一个概念的电影，所有一切都在为形式感服务，摄影机像监控摄像头一样无处不在，只是不带任何情绪的记录，而故事都在画外，靠军官一家背景中的天空和戏剧化的声音来完成。我们看了很多纳粹集中营题材，可以帮导演脑补出隔壁集中营里正在发生的事情，电影在凸显一种反差，这边是女主人极力维持的梦想和体面，另一边是把犹太人烧成浓烟，历史换了一个视角，鸟语花香里带着毛骨悚然。这种把摄影的形式感做到极致的风格，果然很A24。